李瑞环亲笔题字极少露面，笔力刚柔相济，堪称巅峰之作。几天不写，字反而更难看是什么道理？ 这是你的境界高了，是好事而不是坏事。 国内一个著名画家谈过自己的作画体会，当自己不想画时，就不要勉强去画。有一天，他本没有创作欲望，但还是时不时地拿起笔来画，结果是画一幅，不行；再画一幅，还是不行，连续画了十多幅，没有一副理想的，只有扔掉。 有一天夜里，他突然有了创作欲望，一晚上就做了五幅画，幅幅都是精品，第二天，这五幅画被抢购一空，收入颇丰。 不想写时，不管怎么用心去写，可总是写不好。有一个书家，朋友向他求字，而且内容已定，为了不让朋友失望，鼓劲很足，可写一张扔一张，停停写写，连续写了三天，没有一张满意的，扔了几十张，没办法，就只好停了下来。几天后，他突发创作欲望，一次就写成功了，当时他高兴得跳了起来！ 大学学习书法晚不晚呢？据我所知，现在不但有好多大学生喜爱书法，还有不少小朋友也喜欢上书法了。我见到一些年纪大的老人，也是伏案天天写毛笔字，以修身养性，陶冶情操，充实生活。所以说，大学生正值风华正茂，知识开阔，善于思考，理解能力和接受能力又强，现在踮起笔来学习书法，不但不晚，而且是正当时也！ 写字之人，各有各的想法，各有各的写法，一切都应予以包容。书者想学刘体，可又学得不像，就想“首创”，不可取也！ 习书，要走正路！ 习书，先不要学近代，现代，当代人的字。 习隶，应“取法乎上”。既然是写隶书，就应该严守隶书的法度，掺杂进其它，就不妥了。 所谓满布局，就是书法作品四周不要留白太多，满格更好，既便是把有的笔画写出纸外，只要笔意到，即可。 参展的作品也要满格布局，道理如上所述。 如果书者所写的字不送人，不参展时，也要养成满格布局的习惯。 为什么有的书法作品是写出来的苍劲有力，有的感觉是印上去的，细看符合中锋行笔？这个主要是用墨和用笔力度的问题。 隶书老师在书法创作时，始终主张毛笔蘸一次墨写多个字，一直写到毛笔接近略干的状态时再蘸一次墨，继续写下去，不提倡写一个字蘸一次墨，他把此书写称之为“墨段”，这就是他强调的墨的变化。 下图是老师的作品，从作品中可以看出墨的变化。 有力度，有沧桑感的书作，大多用的是枯（焦）笔。 关于题主说的有的字像是印上去的书作，大多是正书，为了体现其庄重大方，多中锋用笔和侧锋用笔，且用浓墨较多，有的书者还习惯写一个字蘸一次墨。 对田氏兄弟的书法评价为何出现二级分化？人的审美观点发生变化了吗？说田氏兄弟是字匠也好，说他们的字是馆阁体也好，说他们的字俗气太重也好，说他们的字是印刷体也好，不管怎么说，田氏兄弟都是在传统的基础上走过来的，都是在认认真真的写中国字。 田氏兄弟的字，普通老百姓都能看得懂，他们的字让普通老百姓看到了中华传统文化回归的希望。 有的人认为，把字写得让老百姓看不懂，才算是好字，才算是大家。 一个时期以来，有一些人自以为很懂书法，很懂写字，审美观点颇正，见到字就评论，扮演得很是内行的样子。 实际上，有的人连一张字都不敢在网上发表，这些人到底会不会写字呢？不得而知！可就是这样的人，评起别人的字来却“头头是道”，有的说是评论，而实际上就是用简单的言辞诋毁，我觉得，这是很没意思的，也是很无聊的。 写字之人，应该堂堂正正，应有君子之气度，要有“涵化宇宙，包容万物”的海阔般的胸怀，还要多看别人的长处，少看少议别人的“不足”。 记得启功老先生说过，写字之人，不要轻易评价别人的字，也不要把自己写的字拿给别人看，自己写自己的，只要认认真真的写就行。 特别